ΑΠΟ ΠΟΤΕ ΥΠΑΡΧΕΙ ΜΟΔΑ ΣΤΟΝ ΕΒΔΟΜΟ ΟΥΡΑΝΟ;

Φορέματα με την ετικέτα C9 Cloud by L, τζιν πουκάμισα, τοπ και παντελόνια, ρούχα χωρίς εποχή, χωρίς ηλικία, ρούχα για κορίτσια που θέλουν να γίνουν γυναίκες, και γυναίκες που θέλουν να παραμείνουν κορίτσια. Πώς τα ξέρω όλα αυτά; Ήμουν εκεί. Στον Έβδομο Ουρανό. Μοντέλα με κινητά και πακέτα τσιγάρων στις τσέπες των ρούχων της επίδειξης, μας υποδέχτηκαν στο μπαρ, βράδυ Δευτέρας, στο Γκάζι. Για να τα δούμε μετά να κάνουν πασαρέλα, να αλλάζουν ρόλους, να χορεύουν ανάμεσα μας, να τρώνε sushi, να γίνονται ιδανικές groupies της Πηνελόπης Αναστασοπούλου και της μπάντας της, που φορούσε , κι εκείνη, ασπρόμαυρο ρούχο, από τη συλλογή C9 Cloud by L προκειμένου να νιώθει άνετα και να τα δώσει όλα στην πασαρέλα που μετατράπηκε σε λίγα λεπτά σε ροκ σκηνή. Get Dressed. Stay Naked, είναι το μότο της εταιρίας. Κι εμείς που βρεθήκαμε στην εναλλακτική επίδειξη μόδας και το πάρτι που ακολούθησε σε ένα μίνι κλαμπ με άποψη στο Γκάζι, μάθαμε ότι η έκφραση Cloud 9 είναι ο ορισμός της απόλυτης ευτυχίας καθώς στην παραδοσιακή κινεζική μυθολογία Ham, υπάρχουν εννέα στρώματα του ουρανού. Το ένατο σύννεφο είναι το υψηλότερο σημείο. Τυχαίο που το νούμερο 9 συμβολίζει το άπειρο; Δε νομίζω.

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΔΑ: ΜΙΑ ΚΥΡΙΑ ΣΤΑ ΜΠΟΥΖΟΥΚΙΑ

Δεν έχω πάει ποτέ να δω από κοντά, ζωντανά, την υπερπαραγωγή που συνδιάζει ελληνική μουσική και ελληνική μόδα, στην ίδια σκηνή. Θα είμαι ειλικρινής. Δεν με έχουν καλέσει ποτέ και αρνούμαι μάλλον να πληρώσω για να κάνω τη δουλειά μου, να δω δηλαδή και να γράψω. Είδα τις φωτογραφίες, όπως κάθε χρόνο. Και προσπαθώ να καταλάβω τι νόημα έχει όλη αυτή η αποθέωση. Τους μισούς δεν τους γνωρίζω, γιατί δεν πηγαίνω στα μπουζούκια, δεν ξέρω τα πιο περιζήτητα ονόματα της νύχτας, τώρα, τότε, μετά. Γνωρίζω όμως τους σχεδιαστές. Ή τουλάχιστον ορισμένους από αυτούς, ταλαντούχους, εξωστρεφείς, επιδέξιους. 

Δεν κατηγορώ κανέναν, κι ούτε αυτή είναι η πρόθεση μου. Αλλά τι σχέση μπορεί να έχει ένας οίκος με σέξι εσώρουχα με σχεδιαστές που γνωρίζουν την ιστορία της μόδας από την καλή και την ανάποδη;  Νάρκισσοι στο ίδιο έργο, εγχώρια celebrities που φοράνε ό,τι πιο κιτς υπάρχει, με σκίσιμο, παγιέτα, πλατφόρμα, δανεικό ή δικό τους, γιατί νομίζουν ότι αυτό είναι εκκεντρικό, άρα θα τραβήξει βλέμματα και φλας.

Ναι. Και; Τι άλλο; Αν κατάλαβα καλά υπάρχει ένας κεντρικός παρουσιαστής. Και μια παρουσιάστρια. Που περπατάνε πάνω κάτω στην πασαρέλα, αστειεύονται, αλλάζουν ρούχα. Κι ύστερα Έλληνες σχεδιαστές και σχεδιάστριες, φτιάχνουν ένα κοστούμι, ένα σακάκι, ένα φόρεμα, ένα σετ εσωρούχων, για να φορεθεί από μια τραγουδίστρια, έναν ράπερ, μια ποπ ερμηνεύτρια, μια κυρία στα μπουζούκια, εκείνον (τελικά) που μαζεύει τα πιο πολλά καλάθια (με λουλούδια) στα μπουζούκια…

Μόδα για λουλουδοπόλεμο. Κρίμα. Γιατί εγώ νόμιζα ότι όλοι μαζί προσπαθούμε να μην είναι η μόδα παζάρι για εγχώρια κατανάλωση, πανηγύρι στη διαπασών, ξεκούρδιστη λατέρνα με το άλλοθι της κρίσης και της εμπορικότητας. Νόμιζα πως προσπαθούμε να ξεχάσουμε τις καρτποστάλ με τις μαυροντυμένες γιαγιάδες και τα γαϊδουράκια. Δεν θέλουμε να προβάλουμε άλλο την Ελλάδα σαν χώρα για τσολιάδες, ntolmades,  σπασμένα πιάτα, tzatziki, πρετ-α-πορτκλέ…

Κι είναι κι αυτή η εκπομπή με κάτι κυρίες που θάβουν η μία την άλλη για τις στιλιστικές τους επιλογές, πηγαίνουν και ψωνίζουν από κάτι συνοικιακές μπουτίκ με θράσος και επιστρέφουν με ύφος Gisele για να μιλήσουν για «γκέρλι λουκς» και «τρεντς οφ δε σίζον.»

Αϊ ρεστ μάι κέις. Μεθαύριο ξεκινάει και το τετραήμερο μόδας στο Ζάππειο. Athens Xclusive Designers Week, με λίγους παλιούς και δοκιμασμένους (για ασφάλεια και γαλήνη στο βλέμμα), περισσότερους καινούργιους (για ελπίδα), λίγη λάμψη, δανεική απέξω, Dean & Dan Caten με DSQUARED2 αισθητική. Θα βγάλουμε φωτογραφίες, θα συναντηθούμε, θα θυμηθούμε, θα θέλουμε να ξεχάσουμε. Και μετά; Σουρ-βάι-βορ βέβαια. Οτ κουτύρ, αυτή τη φορά. Μέιντ ιν Γκρις. Σπρινγκ Σάμερ 2017. 

IN&OUT TΗΣ ANOΙΞΙΑΤΙΚΗΣ ΜΟΔΑΣ (ΧΩΡΙΣ ΤΑΣΕΙΣ ΚΑΙ ΚΑΝΟΝΕΣ)

ΙN

Χωρίστρα στη μέση

Ολόσωμο μαγιό για το καλοκαίρι

Βαμμένες βλεφαρίδες 

Φυσική βαφή

Κόκκινο βερνίκι νυχιών

Γιόγκα και πιλάτες

Athleisure

Κοτόν εσώρουχα

Μπαλαρίνες

Άσπρο

Δαντέλα

Γυμνά πόδια στην παραλία

Λευκό τζιν

Quotes με νόημα σε t-shirts

OUT

Mαλλιά με κοκκαλωμένη μπούκλα

Τόπλες

Ψεύτικες βλεφαρίδες Lisa Minneli

Μeches πλατινέ

Γαλλικό μανικιούρ

Aqua Gym

Βελουτέ φόρμες, πάνω-κάτω

Στρινγκ που διαγράφονται

Mules

Μαύρο

Στρετς

Σαγιονάρες στην πόλη

Τζιν με σκισίματα παντού

Λογότυπα 

Η ΑΥΤΟΒΙΟΓΡΑΦΙΑ ΜΙΑΣ ΓΚΑΡΝΤΑΡΟΜΠΑΣ

Αν δεν είστε έτοιμες για ριζικές αλλαγές, πάρτε κλασικά κομμάτια της γκαρνταρόμπας και προσθέστε κρόσσια, κοτσίδες, φτερά, γούνα. Ό,τι κι αν κάνετε μην ξεχάσετε μια εντυπωσιακή ζώνη. Μπορεί να εκσυγχρονίσει και το πιο βαρετό σύνολο. Και δερμάτινα γάντια. Ούτε η χρωματική παλέτα θα αποτελέσει πρόβλημα. Μαύρο και γκρίζο ακόμη οι δημοφιλέστερες και πιο ασφαλείς αποχρώσεις με εκρήξεις έντονων πράσινων και πορτοκαλί. Μαλλιά μακριά, ελεύθερα ή μαζεμένα σε κοτσίδα, μακιγιάζ διακριτικό, αν εξαιρέσεις την σκούρα σκιά για τις κουκουβάγιες της νύχτας. Αν πάλι θέλετε να μεταμορφωθείτε σε πεταλούδες και αυτό γίνεται...

NO DIVING PLEASE

Όταν δούλευα στην ελληνική έκδοση της Vogue, είχαν βρεθεί στα χέρια μου ορισμένα editorial μόδας, από λήψεις που δεν δημοσιεύτηκαν. Χαρτιιά, σε σχήμα A3. Τόσο απλά. Τα πλαστικοποίησα και έχουν γίνει υπέροχα, μοναδικά σουπλά για να τρώμε στο τραπέζι. Και να θυμόμαστε πόσο όμορφη είναι η ζωή όταν δεν μετράς θερμίδες. Δεν μετράς χρόνια. Μετράς μόνο στιγμές. Έστω και πλαστικοποιημένες. 

Don't believe me? Just watch.

Πουλήστε (ή χαρίστε απλώς) το ρολόι σας. Εχετε παρατηρήσει ποτέ πόσο διαφορετικά συμπεριφέρεστε όταν ξεχνάτε να φορέσετε το ρολόι σας; Δοκιμάστε το αραιά και που και απολαύστε το.

Aνθισμενες μανολιες για κοριτσια που δεν θελουν συχνο ποτισμα

Τα λουλούδια δεν πηγαίνουν σε όλες τις γυναίκες. Αυτό θα πρέπει να το ξεκαθαρίσουμε. Κάτι τεντόπανα Πειραϊκη-Πατραϊκή, κάτι μαργαριτούλες, ακόμη χειρότερα κάτι μπερδεμένα μπουκέτα, δεν μας κολακεύουν πάντα. Και τώρα που τα φλόραλ είναι και αυτό το καλοκαίρι της μόδας, ας δούμε τουλάχιστον πως μπορούμε να τα φορέσουμε και όχι να μας φορέσουν.

Παρεό τύπου σαρόνγκ σε μαύρο φόντο. Ρίζες φυτών. Φλόραλ φούστες. Μαύρο και λαχανί για μικρή επινδυνότητα. Όλα τα χρώματα των λουλουδιών στον Βυσσινόκηπο του Τσέχοφ. Αυτό είναι παρακινδυνευμένο. Η αντίθεση του λαχανί με το μπλε. Τα κρόσσια στο τελείωμα της φούστας είναι μάλλον επίφοβα. Τι μπορούμε να κάνουμε; Να ησυχάσουμε το υπόλοιπο ύφος. Να αναζητήσουμε μονόχρωμα αξεσουάρ και να μην επιδιώξουμε, σε καμία περίπτωση, total look.

Τα ρομαντικά φλόραλ θέλουν πιο επιθετικό στάιλινγκ. Τα τροπικά μοτίβα από τη δεκαετία του 70 είναι πάντα πιο ασφαλή, αρκεί να μην συνδυαστούν με πλατφόρμες με φελλό. Απαγορεύονται αυστηρά. Κραυγάζουν φθηνό. Πινελιές από έργα του Βαν Γκογκ. Εμείς πάλι μπορούμε να φορέσουμε ένα λευκό, λινό πουκάμισο με μια φλόραλ φούστα και να προσθέσουμε στα μαλλιά ένα διακριτικό λουλούδι. Όχι σαν την Αλίκη. Σαν τη γυναίκα που ανθίζει σε όποια ηλικία κι αν βρίσκεται.

Ξυπολητη με vintage φορεμα...

Η μόδα λέει κάτι για εμάς. Ακόμη κι αν δεν το πιστεύουμε πολλές φορές, κυρίως επειδή δεν μας συμφέρει, τα ρούχα και τα αξεσουάρ που επιλέγουμε να φορέσουμε, υποδηλώνουν στον υπόλοιπο κόσμο ποιοι είμαστε και ποιες είναι οι διαθέσεις μας. Και τώρα που τα χρήματα λιγοστεύουν και οι προτεραιότητες είναι άλλες, ας ανακαλύψουμε ή έστω ας θυμηθούμε τι σημαίνει vintage. Και κυρίως πως φοριέται. Γιατί δεν είναι μόνο τα χρήματα που θα γλιτώσετε. Φανταστείτε ένα αυθεντικό φόρεμα από τη δεκαετία του 40 με πλατφόρμες και κόκκινο κραγιόν. Αρκεί να μην μυρίζει ναφθαλίνη. Πώς μπορείτε να αναβαθμίσετε στο σήμερα ένα αγαπημένο ή ξεχασμένο ρούχο του παρελθόντος;

Δοκιμάστε να προσθέσετε κουμπιά, φλούο, πλαστικά, ανομοιογενή. Ή μια απλή δερμάτινη, καφέ ζώνη στη μέση. Αμέσως θα αλλάξει. To στιλ vintage απαιτεί από κάθε γυναίκα να είναι και ηθοποιός. Για να ερμηνεύσει τον ρόλο της μέχρι τέλους. Η σωστή αναβίωση του ρούχου θυμίζει ταινία, φωτογραφία, πίνακα. Οι αναφορές πρέπει να είναι συγκεκριμένες. Αντισταθείτε στις βάτες, στα δαντελωτά κολάρα, στα καπέλα, αν δεν μπορείτε να τα υποστηρίξετε. Κι επίσης επενδύστε στις αντιθέσεις. Μια μοντέρνα τσάντα εκσυγχρονίζει τέλεια το σύνολο με απόλυτη αρμονία. Το μυστικό δεν είναι να γερνάς με τα ρούχα, ούτε να προδίδεις την ηλικία του φορέματος ή τη δική σου. Το τέλειο vintage είναι κανείς να μην μπορεί να καταλάβει την προέλευση του θησαυρού που μόνο εσύ έχεις… Και φοράς. Mε ή χωρίς ψηλοτάκουνες γόβες. 

James Bond. Ο διαβολος φορουσε σμοκιν.

Στην περίπτωση του James Bond ο διάβολος φορούσε σμόκιν… Και παπιγιόν, και χειροποίητα παπούτσια, και μανικετόκουμπα για λίγους. Ο Ιan Fleming μάλλον δεν θα είχε φανταστεί ότι ο δικός του ορισμός της πολυτέλειας θα ήταν τόσο διαχρονικός… Όταν δημιούργησε τον James Bond έφτιαξε ένα μοντέλο ανθρώπου, πρότυπο ζωής, με αξεσουάρ για λίγους που πόθησαν οι περισσότεροι. Για τα μάτια μας μόνο; Οχι απαραίτητα. 

Mπορώ να σκεφτώ 007 λόγους για να ξαναθυμηθούμε τον Ιαν Φλέμινγκ με σουβενίρ από όλες τις επικίνδυνες αποστολές που βγαίνουν σε κοινή θέα για πρώτη φορά, αν αυτό λέει κάτι. Μπορεί να αδιαφορούμε για το μαγιό που φορούσε η Halle Berry στο Πέθανε μια άλλη Μέρα ή το ματωμένο πουκάμισο του Daniel Craig στο Casino Royal. Αλλά και για τα παπούτσια γκολφ του Χρυσοδάκτυλου, τα χειρόγραφα, το Aston Martin DB5, τα γκάτζετ, το σπάνιο υλικό. Ήταν επαναστάτης με αιτία τελικά ο Fleming; Kι αν ναι, ποιά ήταν αυτή η τόσο πετυχημένη συνταγή που μοιάζει ανεξάντλητη. 

Καινούργιος Τζέιμς Μποντ; Για πόσο ακόμη; Κανείς δεν ξέρει τι θα βγει στο μέλλον. Όλα εξαργυρώνονται. Και όλα είναι προς πώληση. Ανακεφαλαιώνουμε. Η εμμονή του Ian Fleming με την πολυτέλεια, τα αυτοκίνητα, τα ρούχα, τα όπλα, το κρασί, τα ρολόγια, τα αρώματα, ταυτίζεται απόλυτα και με την αναζήτηση στάτους των σύγχρονων ανδρών, σε πολύ μεγαλύτερο βαθμό από ότι στις δεκαετίες του 50 και του 60.

Τότε ήταν μέσο απόδρασης. Σήμερα, τρόπος ζωής. «Υπάρχουν στιγμές ακραίας πολυτέλειας στη ζωής ενός μυστικού πράκτορα», είναι η πρώτη φράση που ακούγεται στην ταινία «Live and let die». Γιατί ο Bond πίνει μόνο την καλύτερη σαμπάνια (όσες έχει «διαφημίσει» άθελα του, είναι ακόμη μπεστ-σέλερ), μένει μόνο στο καλύτερο ξενοδοχείο της πόλης, (στη Νέα Υόρκη το St Regis, στο Τόκιο το Okura Hotel), το τέλειο ρολόι (το φορούν οι «κοινοί θνητοί» για να του μοιάσουν), το αυτοκίνητο του αύριο (εδώ τα πράγματα δυσκολεύουν). Η λίστα με τις αγορές έγινε πριν από 50 χρόνια. Όμως ακόμη και ο αναπτήρας που χρησιμοποιούσε θεωρείται σήμερα σύμβολο πολυτέλειας. 

Angels Backstage. Jasmine Tookes, Romee Strijd, Stella Maxwell.

Μoνο για Glamazons; Kαι χαμηλες πτησεις στην πολη

Έχει άποψη. Συγκεκριμένη. Χωρίς να προσπαθεί να μιμηθεί κάτι. Και την υιοθετεί. Έπρεπε να ανέβω στην Κηφισιά, ένα από αυτά τα βράδια που νομίζεις ότι θα χαθείς στο σκοτάδι, σε κάποιο λαβύρινθο, ή θα σε πάρει ο αέρας για να προσγειωθείς σε κάποια καμινάδα. Και θα φοράς (φυσικά) ψηλοτάκουνα. Ή εγώ τουλάχιστον. Ήθελα να γνωρίσω από κοντά τα Glamazons, παπούτσια με ελληνική υπογραφή.

Και τι να δω; Στο σόουρουμ που φτιάχτηκε για μία μόνο μέρα; Μία λευκή βιτρίνα με αποκλειστικά μαύρα παπούτσια. Όχι τίποτα λεπτεπίλεπτα πέδιλα, τακούνια, υπερπαραγωγές. Μαύρα flatforms, δερμάτινα μποτάκια, ψηλά, χαμηλά, μοκασίνια, ροκ, ανδροπρεπή, όσο ανδρικά αντέχουμε να φοράμε.

Γνωρίζοντας την Managing Director των Glamazons, Ναστάζια Δαρίβα, κατάλαβα. Eίδα πως τα φορούσε, πόσο τα πίστευε, είδα και τις φίλες και γνωστές της. Την ρώτησα για το καλοκαίρι του 2017, μου μίλησε για τις εσπαντρίγιες, το μαύρο και τις μπλε ιλεκτρίκ πινελιές, τα σχέδια που βγαίνουν σε πολλαπλά αντίτυπα. Αυτό είναι το Made in Greece που θέλουμε. Λάτρεψα τα βελούδινα πέδιλα σε μαύρο και ένα σκοτωμένο μπορντό, μοβ. Δοκίμασα τουλάχιστον πέντε ζευγάρια, κι ας ξέρω, ότι αν τα έβλεπα σε ένα site, δεν θα τα φλέρταρα με την πρώτη ματιά. Όχι, αυτός δεν είναι κεραυνοβόλος έρωτας. Δεν είναι τα παπούτσια που τα βλέπεις και πέφτεις κάτω. Βλέπεις αστεράκια, ναι. Όταν τα φορέσεις. 

Στην επιστροφή, αγκαλιά με ένα μαύρο κουτί, με το χρυσό βέλος των Glamazons, περπάτησα γρήγορα για το αυτοκίνητο. Σκέφτηκα πως την επόμενη φορά που θα πετάξω, προτιμώ να φοράω κάτι πιο σταθερό. Τα στιλέτο μπορούν να περιμένουν για την βραδιά του χορού. 

Oταν ο Vassilis Emmanuel Zoulias γνωρισε την Baroness Fiona von Thyssen

O Bασίλης Ζούλιας έχει ένα τρομερό ταλέντο. Εκτός από τη μόδα. Μοιράζει και δέχεται αγάπη. Τον αγαπούν όλοι. Μοντέλα, μοδίστρες, συνεργάτες, φίλοι, γνωστοί, άγνωστοι, σχεδιαστές, γαλαζοαίματοι, πελάτισσες, άνδρες, γυναίκες… Οτιδήποτε γράφει στον προσωπικό του λογαριασμό στο Facebook μιλάει απευθείας στο συναίσθημα, στην ψυχή, χωρίς δήθεν λέξεις και διάθεση εντυπωσιασμού. Το ίδιο ισχύει και με τα ρούχα που σχεδιάζει.

 Σε μια συλλογή αφιερωμένη σε μια μεγάλη κυρία της μόδας, την Baroness Fiona von Thyssen που φιλοξενήθηκε στο Περιστύλιο του Ζαππείου, (Athens Xclusive Designers Week), ένα βροχερό μεσημέρι Σαββάτου, δεν έλειψε κανείς. Χειροκρότημα, συγκίνηση, χρυσή βροχή, φλας, Μπολερό του Ραβέλ, μια αναλαμπή που έχουμε όλοι τόσο ανάγκη.

Κάθε μοντέλο, ένας ρόλος. Κάθε ρούχο, μια ιστορία. Άνοιξη-Καλοκαίρι 2017. Demi-Couture. Όπως είπε και ο ίδιος, «η πιο μεγάλη κολεξιόν που έχω κάνει ποτέ». 53 ρούχα, 53 κοστούμια ζωής. Τι θα θυμάμαι; Τα κοσμήματα του Περικλή Κονδυλάτου, τις πεταλούδες, τα υπερμεγέθη σκουλαρίκια, τις τιάρες, την μετά-Lady Gaga-εποχή. Την αντίθεση (και συμφιλίωση) του vintage με το μέλλον. 

Την Βίκυ Καγιά να διδάσκει το περπάτημα της γάτας. Τα χειροποίητα tie-dye γάντια, τα παπούτσια-κοσμήματα με τους ημιπολύτιμους λίθους, τα φορέματα που θα μπορούσες να φορέσεις σε ένα πάρτι, σε έναν γάμο, μια βάφτιση, όταν έχεις τις μαύρες σου και θέλεις απλά να χορέψεις. Το φινάλε. Τα λουλούδια. Τη μουσική. Τις αγκαλιές μετά.

Και φυσικά την Baroness Fiona von Thyssen, μπροστά και πίσω, από τις χάρτινες μάσκες. Being John Malkovich? Being Vassilis Zoulias ή στο μυαλό του Βασίλη Ζούλια. Μια μίνι παράσταση με υλικά υψηλής ραπτικής και περιτύλιγμα made in Greece από έναν σχεδιαστή που αντιστέκεται, επιμένει, προχωράει μπροστά ενώ κοιτάει πρώτα πίσω, δουλεύει σκληρά, σκηνοθετεί και αποδομεί, και σαν άλλος Βασιλιάς Μίδας, ό,τι αγγίζει γίνεται ρετρό. Παραμυθένιο. Αληθινό. 

Διάβασα πρόσφατα στην ιταλική Vogue ότι η Fiona Thyssen-Bornemisza «δεν εμφανίζεται πλέον σε κοσμικές στήλες. Διατηρεί ακόμη την ομορφιά που την βοήθησε να γίνει διάσημη πρώτα σαν μοντέλο και μετά σαν βαρώνη», μοιράζοντας τον χρόνο της ανάμεσα στα ελληνικά νησιά και την Βιέννη. Μια γυναίκα που έχει φορέσει Schiaparelli, Balenciaga, Gres, Lanvin, Desses, Jacques Fath, Dior, αποθεώνει σήμερα τον Vassilis Emmanuel Zoulias. Τελικά, τα παραμύθια έχουν happy end. 

Μαθαινοντας καινουργιες «λεξεις»: Smashbox, Insta-Matte, Photo Finish Primer Water...

Η παρουσίαση ήταν ακριβώς όπως την είχα φανταστεί. Δυνατά φώτα, μουσική, προβολείς, μαύροι πάγκοι, με παλέτες μακιγιάζ, κραγιόν, μέικαπ, σκιές... Σαν ένα μαύρο κουτί με εκπλήξεις. Την ώρα που η έμπειρη μακιγιέζ με έβαφε, ζωγραφίζοντας πάνω στο δικό μου αυτοσχέδιο μακιγιάζ, παρατηρούσα, διάβαζα, ρωτούσα. Η Smashbox είναι μια εταιρία καλλυντικών που γεννήθηκε για να ...αντέχει σε κινηματογραφικές, διαφημιστικές παραγωγές, μέσα στα φώτα, στην ένταση, στο χάος της δημιουργίας, κάτι σαν το Mission Impossible του μακιγιάζ. Και τώρα που η Smashbox ήρθε και στην Ελλάδα, έμαθα τι είναι το Primer, δοκιμάζοντας το, υγρό, διάφανο, διακριτικό, έπαιξα με την παλέτα με τις γήινες αποχρώσεις, ενθουσιάστηκα με το διπλό στικ που προσθέτει λάμψη, στα μάγουλα μου, και το φοράω και σαν lipstick, για να φαίνομαι πιο ξεκούραστη και μαυρισμένη. Μετά το μακιγιάζ, φωτογραφήθηκα με selfie stick, έπαιξα, δεν ίδρωσα, δεν γυάλισε το πρόσωπο μου... Στο ταξί της επιστροφής, από το κέντρο της Αθήνας προς τα πάνω, θυμήθηκα τα χρόνια της τηλεόρασης. Τότε που είχα τόση πούδρα στο πρόσωπο μου που θύμιζα πρωταγωνίστρια του θεάτρου Καμπούκι. Τις επόμενες ώρες κανείς δεν κατάλαβε την εμπειρία του Smashbox. Ευτυχώς. Να κρατάμε και κανένα insta-matte μυστικό... 

Μαθηματα ψηφιακης μοδας απο την ...Taylor Swift στο Digital Fashion Forum στην Αθηνα.

Συνεδριακό Κέντρο Δαϊς. Παρασκευή 30 Σεπτεμβρίου 2016. Digital Fashion Forum. Ήμουνα εκεί λίγο μετά τις 9 το πρωί. Κάθισα στην τελευταία σειρά αλλά άκουσα, είδα, σκέφτηκα, φαντάστηκα, κατάλαβα, οραματίστηκα, διακτινίστηκα, σα να ήμουνα στην πρώτη. Στα διαλείμματα κρατούσα σημειώσεις. Τι θα θυμάμαι; Φράσεις, λέξεις, συναισθήματα, στα ελληνικά και στα αγγλικά. Σας λέει κάτι η προσφώνηση «Aγαπητοί fashionistas»; 

• Don’t be afraid to use your personality. Find your brand voice. Tell stories. Make content specific. Create a digital family. Η Sue Seel (Lecturer London College of Fashion) κάτι θα ξέρει παραπάνω. Λίγο μετά την εισήγηση της, καθόταν μπροστά μου, και ψώνιζε από το Ίντερνετ. 
• One post from Kendall Jenner will cost you half a million euros. Or more.
• Instagram is an essential tool.
• Υπάρχουν οι Influencers και οι Style Bloggers. Οι Social Media Darlings και οι Social Media Addicted. Οι Instagrammers και οι Wannabe Celebrities που το μόνο που τους ενδιαφέρει είναι να παίρνουν δωρεάν ρούχα και αξεσουάρ, προϊόντα για να διαφημίσουν.
• Στα επόμενα 20 χρόνια δεν θα υπάρχουν τσιγάρα…
• Όλα στην επικοινωνία είναι πλέον digital.
• Στην Αμερική, μπορείς να παραγγείλεις ό,τι θέλεις, online, στο δοκιμαστήριο. Γίνεται στο H&M στην Times Square.
• Στην Kate Spade θα βρει κανείς shoppable windows, όπως και στο House of Fraser και στο Macys. Σου αρέσει κάτι στη βιτρίνα; Αγόρασε το επί τόπου.
• Στο Top Shop έχουν λανσάρει αξεσουάρ μόδας ανέπαφης πληρωμής ή contactless payment fashion accessories.
• Εσείς μπραντάρετε το μήνυμα σας;
• Fashion is global. Let’s get out of here. 
• Oι e-shoppers σε παγκόσμιο επίπεδο είναι 331 εκατομμύρια. Και στην Ελλάδα; Σύμφωνα με στοιχεία του 2014, ξεπερνούν τα 3 εκ. χρήστες. Με άποψη. Δεν το λέω εγώ. Ο Brian McBride, Chairman του Asos (το οποίο πουλάει 80.000 προϊόντα και απαριθμεί 11 εκ. ενεργούς πελάτες) το είπε.
• Tiι άλλο είπε; You need to be adaptable. Understand change. Know thy customer. Ποιοι δεν τα κατάφεραν και εξαφανίστηκαν γιατί δεν εξελίχτηκαν ανάλογα με τις αλλαγές της εποχής; Μy Space, Nokia, Blackberry, τα παραδείγματα που ανέφερε. 
• Αν θέλεις να πετύχεις στο Internet, πρέπει να γνωρίζεις πως «μόνο 1 στους 10 εκατομμύρια ανθρώπους θα τα καταφέρει, αλλά θα ζήσει μια υπέροχη ζωή». 
• Για να πετύχεις πρέπει να έχεις παρουσία σε όλες τις διαφορετικές πλατφόρμες. Facebook. Instagram, Pinterest, Twitter.
• Στο Asos 700 άνθρωποι εργάζονται μόνο στον τομέα της τεχνολογίας. 
• Στο καλάθι του Asos ο μέσος πελάτης θα διαθέσει 60 ευρώ και θα αγοράσει ένα κομμάτι. Στο NetAPorter θα ψωνίσει ένα επίσης προϊόν με μόνη διαφορά ότι θα έχει διαθέσει 800 ευρώ. 
• Η Taylor Swift ψωνίζει από το  www.asos.com. Το ίδιο και η κόρη του Barack Obama. Και η Kate Middleton. «H Taylor Swift ψωνίζει ό,τι θα ψωνίσεις κι εσύ», λέει ο Πρόεδρος του Asos. «Έχει τα ίδια προβλήματα με σένα, με μια συνομήλικη της, με την πελάτισσα του site. Απλώς είναι πλουσιότερη κατά 200 εκ. δολάρια από σένα». 

Fashionably Digital. Digital Fashion λάιβ, αποκλειστικά, στην Αθήνα.

Σε μια εποχή, σε μια χώρα, σε ένα περιβάλλον, που η μόδα υπάρχει γύρω μας, μέσα μας, παντού, στις βιτρίνες, στην οθόνη, στη ντουλάπα, με ενοχές, και σκούρο περιτύλιγμα, σίγουρα όχι όσο ανάλαφρη και allegra ήταν μέχρι πριν από μερικά χρόνια, η είδηση ότι πραγματοποιείται ένα συνέδριο για ψηφιακή μόδα, δημιουργεί θετικές σκέψεις και προσμονή.

Στο συνέδριο με θέμα Digital Fashion Forum (www.digitalfashionforum.gr ), η μόδα φλερτάρει, συνομιλεί, συνεργάζεται, εκμεταλλεύεται την τεχνολογία. Στις 30 Σεπτεμβρίου, με «πρωταγωνιστή» τον chairman της www.asos.com, Brian McBride, (ο οποίος έχει συνδέσει το όνομα του και με την Amazon), και διεθνείς ομιλήτριες, όπως η Sue Seel, από το London College of Fashion, το Istituto Marangoni και το Regents University, και η Kristina Dimitrova, ιδρύτρια της Interlaced, το μπλοκ μου θα γεμίσει με σημειώσεις και ιδέες, ανοίγοντας ένα παράθυρο στον κόσμο σε ένα ταξίδι με πυξίδα την εξωστρέφεια της μόδας. Ηλεκτρονικό εμπόριο, μάρκετινγκ, εμπειρία του καταναλωτή, τόσο online, όσο και offline. 

Οτιδήποτε καινούργιο, προκαλεί διάλογο. Κάπως έτσι θα εξελιχτεί και συζήτηση με θέμα «Το digital μεταμορφώνει το fashion industry», με εκπροσώπους της εγχώριας βιομηχανίας μόδας, εκδότες, διευθύντριες περιοδικών, σχεδιαστές, μπλόγκερ… Ανυπομονώ να γνωρίσω από κοντά και αγόρια και κορίτσια που σχεδίασαν το δικό τους ελληνικό fashion brand, αποκαλύπτοντας νέες ευκαιρίες, νέους κανόνες, νέους μηχανισμούς. Madame Shoushou, Sun of a Beach, Mezoura. 
Fashion Daily, Marketing Week, Boussias Communications. 30 Σεπτεμβρίου. Ένα συνέδριο, για τη μόδα και την τεχνολογία, από το πρωί μέχρι το απόγευμα. Στο Συνεδριακό και Πολιτιστικό Κέντρο Δαϊς, στο Μαρούσι. Θα είμαστε εκεί, στις 8.30, για την εγγραφή και τον πρώτο καφέ της ημέρας. Fashionably late? Όχι εγώ. Οι Sandy Times θα είναι εκεί από νωρίς. Με πράσινο τσάι.